PŘEDPLAŤTE SI NÁŠ ČASOPIS ↗
Natalis Repkovská a šaty inspirované energií města, exkluzivně pro DESIGNLOVE

Skvělá příležitost ukázat český design i mimo hlavní město. Přední designéři míří do Hradce Králové oslavit 800 let města, které proslavil Gočár i Kotěra

Do Hradce Králové se sjedou přední čeští designéři i nové hvězdy scény, aby skrze výstavu DESIGNLOVE oslavili osmisté narozeniny města. Co přiveze Tereza Talichová nebo František Jungvirt? Koho město zásadně ovlivnilo? A prozradí nám, kdo je král a královna českého designu?

Hradec Králové má pověst „Salonu republiky“ a bohatou tradici architektury i designu. Jak vnímáte možnost vystavovat právě tady?

Natalis Repkovská: Prvýkrát som toto miesto navštívila pred pár mesiacmi počas prehliadky s historikom na ktorú nás pozvala kurátorka a architektka výstavy Helena Dařbujánová. Hneď pri prvej prechádzke mestom som cítila, že Hradec má zvláštnu energiu. Nie je to len architektúra, ale celá jeho atmosféra – noblesa, pokoj a zároveň pulzujúca sila. Ako by tu žila bytosť, ktorá sa jemne zjavuje v pohybe vetra, v tichu ulíc aj v odraze svetla na fasádach. Byť súčasťou takejto výstavy práve tu je pre mňa pocta aj tvorivé dobrodružstvo.

Andrea Zlamal Vytlačilová: Je to pro mne návrat domů. V Hradci jsem se narodila, vyrostla tu, chodila do školy. Po letech v zahraničí a následném přesunu na Malou Stranu v Praze je to pro mne příjemné znovunalezení kořenů. Šátek s motivem Hradce Králové si žil v mé hlavě už delší dobu, ale nikdy pro něj nebyla ta správná příležitost. Až teď.

Dominika Petrtýlová: Ano, Hradec je opravdu krásný, ale nenapadlo by mě, že by tu někdy byla možnost vystavovat. Takže když jsem byla Helenou oslovena, byla jsem naprosto nadšená. 

Tereza Talichová: Za to musím poděkovat Heleně Dařbujánové, za její pozvání a úsilí dát v Hradci dohromady tuto výstavu. Považuji každý výstavní počin, který je mimo Prahu za velmi důležitý, jsem moc ráda, že mohu tady představit Tititi figurky. 

Natalis využila organzovou látku. S její pomocí vytvořila nadýchané a éterické šaty Natalis využila organzovou látku. S její pomocí vytvořila nadýchané a éterické šaty
Natalis využila organzovou látku. S její pomocí vytvořila nadýchané a éterické šaty
Foto: Natalis Repkovská

Ela Chroust: Jsem poctěna, jako šperkařka a zlatnice, že mohu vystavit své práce a autorsky se vyjádřit na takové téma. Hradec je krásné město, a jsem ráda, že si ho mohu užít z této perspektivy.

Zlata Lamrová: Jsem velmi ráda, že mohu vystavovat v Hradci Králové. Vždy jsem toto město obdivovala. Má krásnou architekturu. Největší obdiv mám k urbanismu města a zeleně, které dal základ Josef Gočár.

Monika Martykánová: Je to pro mě další zkušenost a zajímavé tematické zadání, díky kterému jsem mohla zrealizovat jeden ze svých „šuplíkových“ nápadů.

František Jungvirt: Hradec Králové mám osobně zakódovaný pod zajímavou architekturou a také skvělými lidmi, které jsem měl to štěstí poznat a vím, že z Hradce pochází. Jsem rád, že díky Heleně můžu představit svou tvorbu i mimo Prahu a zároveň se zamyslet nad vytvořením určitého příběhu prostřednictvím instalace svých skleněných váz.

Natalis Repkovská a šaty inspirované energií města, exkluzivně pro DESIGNLOVE Natalis Repkovská a šaty inspirované energií města, exkluzivně pro DESIGNLOVE
Natalis Repkovská a šaty inspirované energií města, exkluzivně pro DESIGNLOVE
Foto: Natalis Repkovská

Máte k městu osobní vztah, nebo vás inspiruje spíš jeho estetika a historie? Můžete popsat moment nebo místo, které vás tu nejvíc oslovilo?

Natalis Repkovská: Čerpám inšpiráciu zo zvukových frekvencií a energie miesta. V Hradci som ten pocit zažila veľmi silno – keď na námestí svietilo slniečko a fúkal silný vietor, videla som nad ním vznášať sa jemnú, éterickú bytosť mesta. Najviac ma ale očarili Jiráskovy sady. Park so záhradou ruží pri ramene rieky. Sadla som si na lavičku, zavrela oči a započúvala sa do okolitého diania. Bolo to, akoby som sa ocitla v kráľovskej záhrade – sedela som tam a cítila sa ako princezná, ktorá sa ocitla vo svojom vlastnom rozprávkovom príbehu.

Andrea Zlamal Vytlačilová: Velice osobní. Jak jsem už zmínila, město mě "stvořilo" a formovalo v osobu, jakou jsem. Před odchodem do Londýna to bylo jediné místo, kde jsem žila. Mám pocit, že na každém rohu ulice, nábřeží nebo v budově se skrývá nějaká vzpomínka, přeci jenom jsem ve městě strávila téměř dvě dekády. I proto se jeho vizuál, kultura i architektura propisují do mé práce dlouhodobě, a to jak podvědomě, tak cíleně. Myslím, že jsem dlouho brala jako samozřejmost možnost vyrůstat v tak krásném městě, jeho kvality jsem naplno ocenila až když jsem se z něj (a země) vzdálila a pohlížela na něj čerstvýma očima.

Dominika Petrtýlová: Pocházím z Královéhradeckého kraje, jezdili jsme sem často s rodinou. Později jsem tu studovala první vysokou a žila tu dva roky na koleji na Kotli. Mám k Hradci takový hořkosladký vztah. Město je krásné, byla jsem tu jako doma, ale pro mě jako vysokoškolačku byl příliš klidný, a navíc pro mě byl ztělesněním neúspěchu, protože jsem se opakovaně nedostávala na vysněnou UMPRUM do Prahy a vždy se musela vrátit zpět do Hradce. UHK jsem tu dostudovala a pak plynule nastoupila na UMPRUM. Zpětně na Hradec ráda vzpomínám a mrzí mě, že jsem naplno nevyužila jeho potenciál.

Tereza Talichová: V Hradci nežiju a ani tu nemám chalupu, takže můj vztah k městu je čistě estetický. Kromě učebnicových děl od Gočára a Kotěry mě okouzlila malá secesní vodní elektrárna Hučák – jméno jejího architekta už nevím, ale o to víc mě fascinuje, že je stále v provozu, a to nepřetržitě snad od dvacátých let. 
 

Tereza Talichová přiveze tentokrát figurky, které jsou inspirované velkou lovestory odehrávající se historicky v Hradci Tereza Talichová přiveze tentokrát figurky, které jsou inspirované velkou lovestory odehrávající se historicky v Hradci
Tereza Talichová přiveze tentokrát figurky, které jsou inspirované velkou lovestory odehrávající se historicky v Hradci
Terezu vyfotil Václav Záhorský

Ela Chroust: Na Hradec Králové mám mnoho vzpomínek a většinou nejsou publikovatelné, ale jedna je všechny trochu zastiňuje. Byla to schůzka asi před pětadvaceti lety na soutoku Labe a Orlice. Pršelo. A to sousoší od Josefa Václava Škody – budu si to pamatovat navždy.

Zlata Lamrová: Když jezdíme na chalupu, jedeme přes Hradec. Snoubí se zde moderní architektura s historií. Naše častá zastávka byla v kavárně vědecké a studijní knihovny, betonové moderní perforované budovy, kterou jsme obdivovali. Mám ráda secesi a to je pro mě Okresní dům Jana Kotěry... A samozřejmě krajina Orlických hor a krása řeky Orlice.

Monika Martykánová: Osobní vztah k městu nemám, ale architektura, zákoutí města jsou úchvatná. Nejvíce se mnou ale rezonují v kontrastu s městskou architekturou Jiráskovy sady, protože si myslím, že pro tvůrce je důležité najít si klidné místo k zamyšlení a vypnutí od ruchu. 

František Jungvirt: Bohužel Hradec znám spíše povrchně, nemám zde žádné místo, které by ve mě zanechalo nějakou větší vzpomínku, věřím, že až budu mít šanci si město více prohlédnout, tak nějaký takový moment nebo místo objevím.

Zlata Lamrová se inspirovala Japonskem. V Hradci vystaví tři kruhy s napnutým hedvábím a výšivkou Zlata Lamrová se inspirovala Japonskem. V Hradci vystaví tři kruhy s napnutým hedvábím a výšivkou
Zlata Lamrová se inspirovala Japonskem. V Hradci vystaví tři kruhy s napnutým hedvábím a výšivkou

Jaké kousky přivážíte na Designlove a proč jste vybrali právě tyto? Jsou to novinky, experimenty, nebo vaše „signature“ práce?

Natalis Repkovská: Prinášam model vytvorený špeciálne pre Hradec Králové, auraticky nacítený z tohto miesta. Potrebujem miesto zažiť osobne, pochopiť jeho príbeh, jeho rytmus aj ticho. Tento pocit potom zhmotňujem do odevu, ktorý je pretkaný naprieč časom a priestorom tohto miesta. Pracujem so svojimi signature prvkami a rukopisom, ktorý som si osvojila a ktorý využívam naprieč celou mojou tvorbou – od maľby cez odev až po všetko, čo robím. Je to veľmi výrazná energia, ktorá sa prirodzene pretavuje do každej vrstvy výsledného diela, a práve cez hodváb ju najviac vyjadrujem. Preto som vedela, že ani tentokrát tomu nebude inak. Zvolila som hodvábnu organzu, ktorá nesie ľahkosť a éterickosť bytosti, ktorú tu cítim. 

Andrea Zlamal Vytlačilová: Jedná se o minikolekci limitovaného hedvábného šátku a vyšívané hedvábné kabelky s motivem města. Motivem snadno čitelným i osobním. Snažila jsem se do šátku schovat charakteristiky, které mne samotné Hradec evokují, inspirovala jsem se barvami města i architektonickými prvky nebo přírodou. Nemůže samozřejmě chybět tolik charakteristický lev. Šátek je tak mou poctou městu, které září už 800 let.

Dominika Petrtýlová: Na DESIGNLOVE přivážím nové vázy, inspirované mými častými cestami do Hradce. Tyto vázy vychází z estetiky dopravních značek a jsou foukané do SPZ královéhradeckého kraje. Též ale přivážím svá skleněná srdce, která už nějakou dobu vyrábím.

Tereza Talichová: Na výstavu přivezu figurky vytvořené speciálně pro Hradec – královnu Elišku Rejčku a šlechtice Jindřicha z Lipé. Jejich love story mě fascinuje svou směsí osobní náklonnosti a politických důsledků. Jejich vztah tehdy rozvířil hladinu dvorské společnosti. Skandál, který způsobili, se stal jedním z podnětů k „válce dvou královen“, soupeření mezi Eliškou Rejčkou a Eliškou Přemyslovnou. Prostě drama přelomu 13. a 14. století… 

Andrea Zlamal Vytlačilová vystaví hedvábný šátek v kterém budou ukryté odkazy na město Andrea Zlamal Vytlačilová vystaví hedvábný šátek v kterém budou ukryté odkazy na město
Andrea Zlamal Vytlačilová vystaví hedvábný šátek v kterém budou ukryté odkazy na město

Ela Chroust: Symbolickou stříbrnou korunu pro Elišku Rejčku jsem pojala jako prostý šperk bez perel či drahých kamenů, a místo toho osadila čtvrtým a pátým veršem chorálního hymnu Veni Creator Spiritus. Ráda pracuji s textem, a ta latinská slova mnou velmi rezonují, zvlášť v kontextu nejistoty dnešních dnů, a propojují mou současnou tvorbu s hlubším smyslem.

Zlata Lamrová: Na výstavě DESIGNLOVE představím jednu výšivku, která je spojená s přírodou naší zahrady pod Orlickými horami. V zimě 2024 jsme byli s rodinnou v Japonsku. Já a můj manžel Hanuš jsme se inspirovali a napínáme hedvábí pomocí rýžového škrobu na kruhové rámy. Budu zde mít tři kruhy- kruhy krajiny a ornamenty z přírody. Jsou reakcí na secesní ornament.

Monika Martykánová: Na DESIGNLOVE dovážím svou poslední sošku, Já v roce 2024, která symbolizuje ženu ve svých třiceti letech, která se stává královnou svého života a plně přebírá zodpovědnost za svůj život. Zároveň sošku instaluji v květinovém zátiší, vycházející z mého dojmu z poslední návštěvy Hradce. Inspirací mi byly právě rozkvetlé Jiráskovy sady. Atmosféru jsem zachytila věčnými květy z porcelánu.

František Jungvirt: Vybral jsem různé kousky z mé designérské tvorby. Sáhl jsem spíše po čistějších tvarech a liniích prostřednictvím kterým jsem chtěl vytvořit jakousi svou "designovou architekturu".

Nové vázy Dominiky Petrtýlové jsou inspirovány Hradcem velkou měrou Nové vázy Dominiky Petrtýlové jsou inspirovány Hradcem velkou měrou
Nové vázy Dominiky Petrtýlové jsou inspirovány Hradcem velkou měrou
Foto: Dominika Petrtýlová

V čem vidíte přínos takové přehlídky pro český design a pro vás osobně? Navazuje podle vás na tradici, nebo ji posouvá novým směrem?

Natalis Repkovská: Takéto prehliadky sú pre český, ale aj slovenský design nesmierne dôležité – ukazujú pestrosť, kreativitu a hlboké remeselné vedomosti, ktoré často zostávajú skryté. Pre mňa osobne je to priestor pre dialóg, stretnutie s ľuďmi, ktorí rozumejú estetike a kvalitnému spracovaniu. Ale hlavne možnosť vtiahnuť ich do kreatívneho prostredia. Aby pochopili z čoho vychádza, že to nie je ,,len tak“, ale je to proces prepojený s časom, energiou a vnútorným prežitkom tvorcu každodennosti. Myslím, že DESIGNLOVE harmonicky nadväzuje na tradíciu, ale zároveň ju posúva do súčasnosti – otvára priestor pre experiment, osobný pohľad a nové kombinácie umenia a dizajnu.

Andrea Zlamal Vytlačilová: Myslím, že je velmi podnětné pohlédnout na nám známé město i očima tvůrců, nevidět tak v něm jen každodenní cestu do školy, oblíbenou kavárnu nebo posezení na náplavce, ale okusit město jinak. S jinou příchutí, jiným prismatem nebo jinou formou. Zároveň Hradec Králové má právem přezdívku "Salon republiky", díky architektu Josefu Gočárovi a jeho nadčasovému urbanistickému řešení. Je to tak pomyslné navázání na tradici v novém hávu. Je mi velkou ctí a radostí být součástí výběru paní Heleny Dařbujánové.

Dominika Petrtýlová: Pro mě osobně jde především o jisté utvrzení, že moje práce stále zajímá i jiné lidi, a že netvořím jen pro sebe. A přínos pro český design? Ten vidím hlavně v tom, že je aktivní v dalším místě za hranicemi Prahy. Určitě jde o posun novým směrem.

Tereza Talichová: Pro mě je přínosem setkání s ostatními designéry, možnost společně prezentovat naše práce, popovídat si. Navíc je prostor výstavy netradiční, což mě těší – a pokud mě to baví, snad to zaujme i návštěvníky. 

Ela Chroust přiveze do Hradce šperky, přesněji korunu pro Elišku Rejčku, česko-polskou královnu a partnerku Jindřicha z Lipé, která se usídlila v Hradci Králové Ela Chroust přiveze do Hradce šperky, přesněji korunu pro Elišku Rejčku, česko-polskou královnu a partnerku Jindřicha z Lipé, která se usídlila v Hradci Králové
Ela Chroust přiveze do Hradce šperky, přesněji korunu pro Elišku Rejčku, česko-polskou královnu a partnerku Jindřicha z Lipé, která se usídlila v Hradci Králové

Ela Chroust: Bylo by krásné, kdyby se podobných projektů realizovalo více. Takové přehlídky dávají českému designu prostor k dialogu, experimentu i reflexi tradice.

Zlata Lamrová: Mám ráda oba směry- tradici i nové vlivy. A myslím, že to bude přehlídka designu, umění a nový pohled na ni.

Monika Martykánová: Myslím, že je to skvělá příležitost ukázat český design i mimo hlavní město. Kde to všichni se samozřejmostí očekávají a jsou na to zvyklí. Zároveň je zde skvěle a na úrovni odprezentovaná kvalitní tvorba českých designérů. Výstava se nekoná v klasické galerii, ale v bývalé budově ikonické prodejny ERKO. Na tuto skutečnost vtipně odkazuje i vernisáž, která je pojatá netradičně. Má nepřetržitou, 24hodinovou otevírací dobu. Osobně samozřejmě další zviditelnění; radost, že mohu zastupovat Český design a možnost udržování vztahů s ostatními umělci.

František Jungvirt: Přínos výstavy vidím v tom, že se téma designu a jednotlivých jsem autorů dostane mezi publikum Hradce Králové, které nemusí běžně s designem přijít tak často do kontaktu. Myslím si, že přehlídka navazuje jak na tradici, tak tématicky i instalačně otevírá a posouvá hranice prezentování designu novým směrem.

Monika Martykánová přiveze svou ikonickou sošku Já v roce 2024 Monika Martykánová přiveze svou ikonickou sošku Já v roce 2024
Monika Martykánová přiveze svou ikonickou sošku Já v roce 2024

Kdo je pro vás král nebo královna českého designu?

Natalis Repkovská: Nemám jedného „kráľa“ ani „kráľovnú“. Vždy obdivujem ľudí, ktorí dokážu precízne spojiť remeslo s vizuálnou poetikou a ktorí tvoria autenticky, bez kalkulu. Pre mňa je kráľovské tvorenie to, ktoré má dušu, príbeh a vnútornú pravdivosť – a to je dnes, v rýchlosti každodennosti, čoraz vzácnejšie.

Andrea Zlamal Vytlačilová: To je těžká otázka. Myslím, že každá doba má své „krále“ a „královny“. Pro mne je Helena Dařbujánová královnou českého designu! Její práce kráčí napříč obory, je hravá, neotřelá a snadno rozpoznatelná. A jako správná královna podporuje další tvůrce a šíří osvětu o českém (a hradeckém) designu po zbytku republiky i do světa.

Dominika Petrtýlová: Rozhodně není jeden král či královna designu, je jich mnoho, a to i napříč historií. Pro mě jsou to všichni, jejichž design se nejenom dostal do výroby, ale i osvědčil mezi lidmi.

Tereza Talichová: Domnívám se, že současná generace designérů je mimořádně silná – každoroční Designblok to jen potvrzuje svou návštěvností. Vybrat jedno jméno nemůžu, mám tolik oblíbenců… přesto pro mě stále zůstává největší inspirací Minka Podhajská. 

Ela Chroust: To je opravdu těžká otázka – český design je plný inspirace a krásy, a je těžké vybrat jen jednu osobnost.

Zlata Lamrová: Já bych nevybírala jen jednoho člověka. Mám ráda design, který je na hraně umění a designu. Tak ráda bych uvedla Studio Lad, kde se kloubí umění a užitek. A můj obdiv také patří Davidu Valnerovi a jeho přístup ke sklu. A do třetice mého manžela Hanuše Lamra. Jeho tvorba je na pomezí šperku-sochy a umění.

Monika Martykánová: Nevím, zda se dá tak úplně zařadit mezi designéry. Stále je pro mě inspirací "první dáma české keramiky", Helena Johnová.

František Jungvirt: Těžko bych jmenoval jednoho krále či královnu. Pro mě jsou to všichni ti, kteří svůj život věnovali této činnosti a dokázali ji udržet, posunout a třeba i dostat za hranice České republiky.

HRADEC DESIGNLOVE

město Hradec Králové očima králů a královen českého designu

23. srpna– 30. září 2025 

Mostecká 290/3, bývalá prodejna ERKO, Hradec Králové

Vizuál k výstavě připravila Michaela Karásek Čejková, fotografka oceněná cenou Fotograf roku cen Czech Grand Design, grafikem výstavy je Daniel Solovev.

Výstava HRADEC DESIGNLOVE je oficiální součástí Oslav 800 let města Hradec Králové a koná se pod záštitou primátorky města Pavlíny Springerové.

Článek vznikl v rámci placené spolupráce.

Rubriky:
Štítky:

Další z rubriky

Vzdušná učící věž pro děti, foto: Utukutu
Číst článek
13. 11. 2025
Propagace značky
Doba čtení 2 min

Kde se design potkává s pohybem a dětskou fantazií

Utukutu je značka, která vznikla před jedenácti lety z touhy propojit pohyb, hru a estetiku v každodenním životě dětí. V truhlářské dílně v České republice vznikají v týmu kolem Gábiny Hrdiny hravé a promyšlené produkty, které dětem umožňují růst, objevovat svět a posilovat tělo i sebevědomí.

Interiér & architektura Design & umění
25 11 7 8 Variety Richard Loskot GHMP Libor Galia 14
Číst článek
12. 11. 2025
Redakce
Doba čtení 1 min

Nové umělecké dílo ve veřejném prostoru kombinuje umění, historické i současné technologie a umělou inteligenci. Jejím tvůrcem je český výtvarník Richard Loskot

Na Hlavním nádraží vzniklo interaktivní dílo Richarda Loskota (Variace / Variety, 2025). Díky listování jednotlivých písmen se na Pragotronu vždy na okamžik objeví text, který následně zmizí. Místo cílových stanic a čísel vlaků jde o věty líčící obrazy a mikropříběhy z prostředí hlavního nádraží.

Akce a události Design & umění
Při vzniku skleníku byl kladen důraz i na udržitelnost a estetickou kvalitu aby stavba co nejméně zatěžovala životní prostředí a zároveň byla vizuálně přitažlivá
Číst článek
08. 10. 2025
Redakce
Doba čtení 2 min

Návštěvníci Designbloku uvidí na střeše Superstudia v Křižíkových pavilonech skleník z lahví od okurek. Jak se z nápadu, kterému kdysi propadli zahrádkáři a kutilové, může stát cool téma pro komunitní zahrady?

Instalace Experimentální skleník bude na Designbloku umístěna na terase pavilonu E, v Křižíkových pavilonech na Výstavišti Praha po celou dobu konání festivalu, od 8. do 12. října 2025. Součástí expozice bude také videoinstalace dokumentující vznik projektu i jeho základní filozofii.

Akce a události Design & umění
Designblok2025 Cirque Menu Rooftop by Cirque Menu foto Dita Havránková 2
Číst článek
07. 10. 2025
Redakce
Doba čtení 1 min

Startuje 27. ročník festivalu DESIGNBLOK. Od 8. do 12. října v Křižíkových pavilonech na Výstavišti Praha, v Královském letohrádku Pražského hradu, Uměleckoprůmyslovém museu v Praze a Galerii Rudolfinum. Jaký bude?

Do festivalu se již tradičně zapojí také na čtyři desítky galerií, showroomů, prodejen designu a dalších míst po celé Praze. Výstavy v Uměleckoprůmyslovém museu a Galerii Rudolfinum bude možné zhlédnout až do 2. listopadu 2025 s platným festivalovým pasem.

Akce a události Interiér & architektura Design & umění Design guide
Leona Krlínová při práci na diplomovém projektu
Číst článek
01. 10. 2025
Tereza Urban
Doba čtení 4 min

Mapuje citlivé téma sesterství. Leona Krlínová ve své monumentální diplomové práci otevírá intimní témata, díky technice kolektivního plstění

„Sourozenecké vztahy jsou někdy emocionální horskou dráhou,“ říká Leona Krlínová, která se rozhodla své zkušenosti i příběhy dalších žen přetavit do diplomové práce o sesterství. Z osobních prožitků, večerů pletení a desítek rozhovorů vytvořila dílo, jež spojuje intimní téma sesterství.

Design & umění
Rozhovor Šimon Roubal
Číst článek
26. 09. 2025
Anna Grabherr
Doba čtení 7 min

Občas musím třeba vylézt na strom nebo postavit stan ze sametu. Fotograf Šimon Roubal o experimentu jako způsobu tvorby

Šimon Roubal začal u fotografie, jeho tvorba se však postupně vyvinula v intermediální projekty. Letos nastupuje na AVU a ve své práci spojuje řemeslný přístup, digitální nástroje i participaci. Jak vyfotit nevyfotitelné a proč je důležitější proces než výsledné dílo?

Design & umění Rozhovory
Autorství a etika ve výstavní praxi - Alterace; Vzhůru!
Číst článek
24. 09. 2025
Anna Grabherr
Doba čtení 6 min

Když dva dělají totéž. Autorství a etika ve výstavní praxi je citlivé téma, které nemá jasné řešení, co na konkrétní příklad výstavy říkají odborníci?

Výstavní architektura je nenápadná činnost na pozadí výstavní praxe. To, jak na nás výstava zapůsobí, je však právě její zásluha. Je instalační řešení děl samo autorským dílem? A co dělat, když se sobě dvě výstavy příliš podobají? S pomocí odborníků rozebíráme nedávný příklad takové situace.

Design & umění Názory & polemika
Analog Bros - rozhovor
Číst článek
22. 09. 2025
Lenka Kašparová Anna Grabherr
Doba čtení 5 min

Nastavili jsme si standard, který držíme za všech okolností. Prostě to chce věřit, neuhnout a makat, jsou přesvědčení zakladatelé sítotiskové manufaktury Analog Bros

V Analog Bros vznikají díla Jana Saudka, Marko Čermáka nebo Vladimira 518. Najdete je v pražských Nuslích, kde mají také zahrádku s trpaslíkem a dva psy. Kafe tu udělají každému, kdo má zájem o sítotisk. My jsme si povídali s Jakubem Stýblem, který studio před více než deseti lety založil.

Design & umění Rozhovory
V Ateliéru B114 na pražském Žižkově vzniká většina Heleniných projektů.
Číst článek
11. 09. 2025
Lenka Kašparová Anna Grabherr
Doba čtení 4 min

Nevytváří klony ale osobité originály. Helena Patelisová ve své práci propojuje keramické řemeslo, užité umění a slow design

Často jsme tak zahlcení snahou o vlastní dokonalost a plněním všech úkolů, že pod jejich tíhou ztrácíme sami sebe. Jak přežít v dnešním světě, a přitom být originální a neřídit se diktátem mainstreamu? Jde to vůbec?

Design & umění Rozhovory
Fanny Leyten, manažerka návrhu interiérů a maloobchodního designu pro domácí vybavení IKEA
Číst článek
10. 09. 2025
Jana Brandtlová
Doba čtení 5 min

Trend menšího bydlení roste i z touhy žít jednodušeji, s větší svobodou, říká v rozhovoru manažerka IKEA Fanny Leyten

IKEA se na poli nábytkového designu stala naprostou ikonou. Jaké trendy budou vládnout následující rok? A jsou dnes kuchyně více než místo pro vaření? Na otázky odpovídala Fanny Leyten, manažerka návrhu interiérů a maloobchodního designu pro domácí vybavení IKEA.

Interiér & architektura Design & umění Rozhovory Obsah časopisu NPB Interiéry
GVUO
Ikea

AKCE A UDÁLOSTI

Moravské galerii se podařilo získat jedinečný soubor původního nábytku z Poldihausu! Nábytek z Domu hostí Poldiny hutě na Kladně podle návrhů Josefa Hoffmanna bude představen v nálezovém stavu a poukáže na Hoffmanna jako nadaného designéra.

15. června – 26. dubna 2026
Zobrazit detail →

NEWSLETTER

JN Interiér

Nejnovější články

Vzdušná učící věž pro děti, foto: Utukutu
Číst článek
13. 11. 2025
Propagace značky
Doba čtení 2 min

Kde se design potkává s pohybem a dětskou fantazií

Utukutu je značka, která vznikla před jedenácti lety z touhy propojit pohyb, hru a estetiku v každodenním životě dětí. V truhlářské dílně v České republice vznikají v týmu kolem Gábiny Hrdiny hravé a promyšlené produkty, které dětem umožňují růst, objevovat svět a posilovat tělo i sebevědomí.

Interiér & architektura Design & umění
25 11 7 8 Variety Richard Loskot GHMP Libor Galia 14
Číst článek
12. 11. 2025
Redakce
Doba čtení 1 min

Nové umělecké dílo ve veřejném prostoru kombinuje umění, historické i současné technologie a umělou inteligenci. Jejím tvůrcem je český výtvarník Richard Loskot

Na Hlavním nádraží vzniklo interaktivní dílo Richarda Loskota (Variace / Variety, 2025). Díky listování jednotlivých písmen se na Pragotronu vždy na okamžik objeví text, který následně zmizí. Místo cílových stanic a čísel vlaků jde o věty líčící obrazy a mikropříběhy z prostředí hlavního nádraží.

Akce a události Design & umění
Architektura hotelu citlivě spojuje moderní design s horským prostředím. Jednoduché linie a dřevěné obložení fasády přirozeně splývají s krajinou zasněžených Alp
Číst článek
06. 11. 2025
Petr Šlejmar
Doba čtení 3 min

Kam se vydat za sněhem, abyste lyžování mohli spojit i s dalšími zážitky - od architektury přes design po dokonalé menu a relax v kultivovaném prostředí?

Zasněte se a představte si ráno, kdy se rozhlédnete z okna, pod vámi se třpytí sníh a nad vámi se rozprostírá panorama hor, lanovky se právě rozjíždějí a vy víte, že vás čeká den plný radostí.

Interiér & architektura Design guide
Kaskády Barrandov nabízejí nové bydlení v bezprostřední blízkosti přírody
Číst článek
24. 10. 2025
Propagace značky
Doba čtení 2 min

Nové bydlení v Praze - čtyři projekty, které mění podobu města

Praha je město v pohybu. Roste, proměňuje se a hledá nové způsoby, jak nabídnout svým obyvatelům moderní a dostupné bydlení. Vysoké ceny nemovitostí i nájmů už dávno nejsou jen tématem pro realitní odborníky – dotýkají se každého, kdo se snaží najít byt v metropoli.

Interiér & architektura
IMG 5581 1
Číst článek
17. 10. 2025
Pavlína Blahotová
Doba čtení 4 min

"Detaily odpovídající životnímu stylu obyvatel bytu se dají průběžně měnit. Pokud má ale dům nadčasový styl, má smysl ho aspoň připomenout."

Byt v pražském činžáku měl zachované prvky z konce 30. let 20. století. "Bohužel lité teraco na podlahách bylo silně poškozené, ale stalo se inspirací pro výběr nové krytiny i pro styl kuchyně, která měla navázat na prvorepublikovou eleganci," komentuje proměnu interiérový designér Petr Šlejmar.

Obsah časopisu NPB Interiéry Bydlení Proměny
Při vzniku skleníku byl kladen důraz i na udržitelnost a estetickou kvalitu aby stavba co nejméně zatěžovala životní prostředí a zároveň byla vizuálně přitažlivá
Číst článek
08. 10. 2025
Redakce
Doba čtení 2 min

Návštěvníci Designbloku uvidí na střeše Superstudia v Křižíkových pavilonech skleník z lahví od okurek. Jak se z nápadu, kterému kdysi propadli zahrádkáři a kutilové, může stát cool téma pro komunitní zahrady?

Instalace Experimentální skleník bude na Designbloku umístěna na terase pavilonu E, v Křižíkových pavilonech na Výstavišti Praha po celou dobu konání festivalu, od 8. do 12. října 2025. Součástí expozice bude také videoinstalace dokumentující vznik projektu i jeho základní filozofii.

Akce a události Design & umění
Designblok2025 Cirque Menu Rooftop by Cirque Menu foto Dita Havránková 2
Číst článek
07. 10. 2025
Redakce
Doba čtení 1 min

Startuje 27. ročník festivalu DESIGNBLOK. Od 8. do 12. října v Křižíkových pavilonech na Výstavišti Praha, v Královském letohrádku Pražského hradu, Uměleckoprůmyslovém museu v Praze a Galerii Rudolfinum. Jaký bude?

Do festivalu se již tradičně zapojí také na čtyři desítky galerií, showroomů, prodejen designu a dalších míst po celé Praze. Výstavy v Uměleckoprůmyslovém museu a Galerii Rudolfinum bude možné zhlédnout až do 2. listopadu 2025 s platným festivalovým pasem.

Akce a události Interiér & architektura Design & umění Design guide
Leona Krlínová při práci na diplomovém projektu
Číst článek
01. 10. 2025
Tereza Urban
Doba čtení 4 min

Mapuje citlivé téma sesterství. Leona Krlínová ve své monumentální diplomové práci otevírá intimní témata, díky technice kolektivního plstění

„Sourozenecké vztahy jsou někdy emocionální horskou dráhou,“ říká Leona Krlínová, která se rozhodla své zkušenosti i příběhy dalších žen přetavit do diplomové práce o sesterství. Z osobních prožitků, večerů pletení a desítek rozhovorů vytvořila dílo, jež spojuje intimní téma sesterství.

Design & umění
Villa Fitz v Rokycanech
Číst článek
30. 09. 2025
Redakce
Doba čtení 3 min

Historie, která se otevřela současnosti. Villa Fitz v Rokycanech sbírá ceny za empatické propojení dvou světů. Proč stojí za návštěvu?

Na náměstí v Rokycanech stojí dům, který dlouho působil spíš unaveně než vznešeně. Novorenesanční vila z konce 19. století se během desetiletí změnila v kancelářskou budovu, která nenaznačovala, že kdysi bývala symbolem prosperity a elegance.

Interiér & architektura
Rozhovor Šimon Roubal
Číst článek
26. 09. 2025
Anna Grabherr
Doba čtení 7 min

Občas musím třeba vylézt na strom nebo postavit stan ze sametu. Fotograf Šimon Roubal o experimentu jako způsobu tvorby

Šimon Roubal začal u fotografie, jeho tvorba se však postupně vyvinula v intermediální projekty. Letos nastupuje na AVU a ve své práci spojuje řemeslný přístup, digitální nástroje i participaci. Jak vyfotit nevyfotitelné a proč je důležitější proces než výsledné dílo?

Design & umění Rozhovory